Comentário: Trata-se de uma animação produzida pelo estúdio Laika, conhecido por seu trabalho em stop-motion. Diferentemente de muitas animações contemporâneas feitas em computação gráfica, o filme utiliza bonecos físicos e cenários reais, animados quadro a quadro, com complementos digitais, uma técnica trabalhosa que resulta em um visual bastante rico e artesanal.
A história é original, inspirada livremente em elementos da cultura e do folclore japonês. A trama acompanha Kubo, um garoto que vive em uma vila e sobrevive contando histórias por meio de um instrumento musical mágico, o shamisen. Quando forças do passado ressurgem, ele embarca em uma jornada para descobrir a verdade sobre sua família e enfrentar entidades sobrenaturais, ao lado de aliados inusitados.
O filme se destaca pelo cuidado visual e pela inventividade das sequências, especialmente nas cenas em que origamis ganham vida e ajudam a contar a narrativa. Uma curiosidade bastante comentada é que a produção utilizou alguns dos maiores bonecos já feitos em stop-motion, incluindo uma criatura gigante com mais de cinco metros de altura, algo incomum para esse tipo de técnica.
“Kubo e as Cordas Mágicas” foi amplamente reconhecido e recebeu diversas indicações importantes, incluindo duas no Oscar: Melhor Animação e Melhores Efeitos Visuais, sendo um caso raro de animação indicada também na categoria técnica voltada a filmes live-action.
Embora tenha um protagonista infantil e elementos típicos de aventura, não é uma animação restrita a crianças pequenas. O tom mais melancólico, a complexidade emocional da história e a sofisticação estética fazem com que o filme dialogue muito bem com o público adulto, ao mesmo tempo em que permanece acessível para jovens espectadores.
O que disse a crítica: Marcelo Forlani do site Omelete gostou. Disse: "Que os temas orientais rendem ótimos filmes, Hollywood já sabe desde antes de adaptar 'Os Sete Samurais' para o faroeste 'Sete Homens e um Destino' pela primeira vez, em 1960. Suas metáforas, seus temas, seus cenários já haviam trazido recentemente a ótima série animada 'Kung Fu Panda', que une ação, comédia e um visual incrível. 'Kubo e as Cordas Mágicas' é uma versão meio hipster da mesma fórmula, que troca a animação em computação gráfica pelo stop-motion, a China pelo Japão e os lutadores antropomórficos pela magia. (...) Os japoneses mais puristas podem vir a reclamar que há uma ocidentalização muito grande na trama - o que é verdade -, mas é inegável o respeito do diretor Travis Knight pelo tema. Os cenários, os figurinos e a trilha sonora homenageiam o tempo todo a cultura nipônica, tornando 'Kubo' uma bela mistura entre o que há de melhor na animação hoje em dia. Para ficar perfeito, só faltou colocar uma protagonista feminina, como já faz o mestre Hayao Miyazaki há muito tempo".
O que eu achei: "Kubo e as Cordas Mágicas" (2016) combina técnica e emoção de forma bastante equilibrada, resultando em uma animação que vai além do deslumbramento visual. Produzido pela Laika, o filme já chama atenção pelo uso refinado do stop-motion, com cenários e personagens que carregam uma textura palpável, quase tátil, difícil de encontrar nas animações digitais mais comuns. A história, centrada na jornada de Kubo para compreender seu passado e enfrentar forças sobrenaturais, segue uma estrutura relativamente clássica de aventura. Ainda assim, o filme se diferencia pelo tom mais melancólico e pela forma como aborda temas como memória, perda e identidade. Não há pressa em transformar tudo em espetáculo: há espaço para silêncio, contemplação e desenvolvimento emocional, o que fortalece o envolvimento com o protagonista. Visualmente, é um filme de invenções constantes. As sequências com origamis ganhando vida são particularmente marcantes, funcionando não apenas como recurso estético, mas como extensão da própria narrativa. Em alguns momentos, porém, a grandiosidade visual parece competir com a história, criando trechos em que o impacto estético se sobressai mais do que o desenvolvimento dramático. Outro ponto interessante é o equilíbrio entre acessibilidade e densidade temática. Embora funcione como uma aventura para públicos mais jovens, “Kubo” não simplifica suas questões centrais, o que amplia seu alcance e o torna interessante também para adultos. Ainda assim, certas resoluções podem parecer rápidas demais diante da complexidade que o próprio filme sugere. No fim, é uma animação que se sustenta principalmente pela combinação de técnica impecável e sensibilidade narrativa.
