Comentário: Segundo o blog The Beatles College, "com os Beatles metidos no estúdio e com a indisposição da banda de fazer turnês, Brian Epstein, o empresário, começou a pensar nas melhores formas de manter o grupo em contato com os fãs. O mesmo pensamento ocupou a cabeça de Walter Shenson por mais de um ano.
Desde o filme 'Help!', Shenson se preocupara com a combinação certa de roteiro e diretor para melhor seduzir os Beatles a estrelar o terceiro filme exigido pelo contrato com a United Artists.
A banda havia se saído muito bem interpretando a si mesmos nos filmes anteriores, mas os especialistas em atuação continuavam duvidando da capacidade da banda, e se perguntavam se eles conseguiriam sustentar um filme em que seriam obrigados a interpretar personagens que não fossem eles mesmos".
Assim surgiu a ideia do desenho.
"Os resultados são completamente surreais e psicodélicos por natureza. 'Yellow Submarine' mergulha, literalmente, em citações e trocadilhos visuais e referências a centenas de gêneros e estilos artísticos, entrando para a história do cartoon e inspirando artistas até os dias atuais".
O que eu achei: Em "Yellow Submarine" (1968), dirigido por George Dunning, a animação se transforma em uma verdadeira experiência sensorial, guiada pela música dos The Beatles. Longe de uma narrativa convencional, o filme aposta em um fluxo lisérgico de imagens, cores e ideias, criando um universo tão caótico quanto fascinante. A história sobre a jornada para salvar Pepperland do domínio dos Blue Meanies funciona mais como fio condutor do que como foco central. O que realmente importa aqui é a liberdade criativa. Cada sequência parece reinventar o próprio estilo visual, alternando colagens, traços psicodélicos e experimentações gráficas que refletem o espírito contracultural dos anos 1960. Visualmente, o filme é impressionante até hoje. A ousadia estética não apenas acompanha a música, mas dialoga diretamente com ela, transformando canções como “Lucy in the Sky with Diamonds” e “Eleanor Rigby” em experiências visuais únicas. Há uma sensação constante de invenção, como se o filme estivesse sempre um passo à frente do espectador. O humor nonsense também é um elemento marcante, com diálogos e situações que beiram o absurdo, reforçando o caráter lúdico da obra. Ao mesmo tempo, há uma mensagem simples e eficaz sobre imaginação, arte e resistência ao autoritarismo, temas que se encaixam perfeitamente no contexto cultural da época. "Yellow Submarine" é muito mais do que uma animação musical: é um marco estético. Pode não seguir uma estrutura tradicional, mas justamente por isso se destaca como uma experiência única. Para quem entra na proposta, é um filme envolvente, criativo e visualmente inesquecível, uma celebração vibrante da música e da liberdade artística.